Tourner et monter une vidéo comme un pro
La caméra
Aquérissez les fondamentaux du métier de cameraman et développez une culture technique large afin de savoir utiliser les équipements vidéo de façon professionnelle, de pouvoir s’adapter rapidement à des équipements inconnus, de pouvoir évoluer professionnellement. Voir le plan de formation |
1. L’équipement vidéo
a. Les différents types de caméra
b. Choisir sa caméra
c. Faire le bon choix !
d. Choisir l’objectif
2. Les basiques de la vidéo
a. Contrôler l’exposition
b. La balance des blancs
c. La distance focale
d. Test final
3. Les réglages techniques
a. Le profil de couleur
b. La résolution
c. La fréquence d’image
d. Test final
4. La composition
a. Le cadrage et les différents angles de caméra
b. Les règles du montage
c. Les mouvement de caméra
2. Les basiques de la vidéo
a. Contrôler l’exposition
b. La balance des blancs
c. La distance focale
d. Test final
3. Les réglages techniques
a. Le profil de couleur
b. La résolution
c. La fréquence d’image
d. Test final
Les basiques de la post-production dans Adobe Premiere Pro
Initiez vous à Adobe Premiere Pro, le logiciel professionnel de montage vidéo qui vous permettra de mener à bien n’importe quel type de projet audiovisuel. Voir le plan de formation |
1. Équipement et logiciels
a. Créer et éditer un projet
b. Importer des documents
c. Monter un clip vidéo
d. Exercice
e. Sélection des prises de vue
2. Le projet de montage
a. Créer et éditer un projet
b. Importer des documents
c. Monter un clip vidéo
d. Exercice
e. Sélection des prises de vue
3. Le montage d'images
a. Assemblage et ajouts d’un B-Roll
b. Les transitions
c. Test final
Le son et la lumière
Améliorez vos captations vidéo en maîtrisant les techniques de base de l’éclairage et de la sonorisation. Voir le plan de formation |
1. Le son
a. Le microphone
b. Les paramètres audio
c. Exercice
d. Enregistrer un vocal
e. Test final
2. Les bases de la lumière
a. Les différentes nuances de lumière
b. Exercice
c. Éclairage chaud ou froid
d. Lequel choisir ?
e. La direction de l’éclairage
3. Lumière naturelle
a. L’emplacement géographique et les saisons
b. Les différentes heures de la journée
c. La météo
d. Test final
4. Lumière artificielle
a. La diffusion de la lumière
b. L’éclairage en trois points
c. Test final
Finaliser la post-production dans Adobe Premiere Pro
Formez-vous à assembler tous les éléments qui vont permettre le montage d’un projet de tournage (film, musique…) à l’aide d’Adobe Premiere Pro, le logiciel professionnel de montage vidéo. Voir le plan de formation |
1. Montage et mixage du son
a. La musique
b. Ajuster le niveau sonore
c. Les corrections audios
d. Test final
2. Titrage et étalonnage
a. Titrage
b. Calibrer la luminosité et les contrastes
c. La retouche des couleurs
d. Test final
3. L’export
a. Format de base et réglages
b. Paramètres avancés de l’exportation vidéo
c. Paramètres avancés de l’exportation audio
d. L’exportation définitive
Le parcours de formation à été produit en collaboration avec : |
Entreprendre dans la culture
Les industries culturelles et créatives
Apprenez les fondamentaux des ICC et découvrez les opportunités pour y entreprendre. Identifiez le ou les secteurs culturels dans lesquels vous souhaitez vous épanouir professionnellement. |
1. De quoi parle t-on ?
a. La naissance des ICC
b. Les biens et services culturels
c. Que sont les ICC ?
2. Les spécificités des ICC
a. Entre intérêt général et logique privée
b. Le soutien des pouvoirs publics
c. Les impacts sociaux et territoriaux
3. Les familles de métiers
a. Création
b. Production
c. Distribution
4. Les dynamiques du secteur
a. Un secteur à fort potentiel
b. L’offre culturelle en Afrique de l’Ouest
c. Une grande diversité d’emploi
L'impact du numérique sur les industries culturelles et créatives
Initiez vous à Adobe Premiere Pro, le logiciel professionnel de montage vidéo qui vous permettra de mener à bien n’importe quel type de projet audiovisuel. |
1. Les pratiques culturelles
a. Le boum de la culture en ligne
b. Les nouvelles technologies facilitant sa propre production
c. Les nouvelles pratiques
2. Numérique et distribution
a. La dématérialisation
b. Des nouveaux modèles
c. Quels modèles ?
d. Musique : une profonde transformation dans la distribution
3. Les recommandations en ligne
a. Les mécanismes de recommandation en ligne
b. La gestion des données
c. Découvrabilité et diversité culturelle
d. Géant du web et découvrabilité
Le livre et la filère de l'édition
Améliorez vos captations vidéo en maîtrisant les techniques de base de l’éclairage et de la sonorisation. |
1. Une industrie en mutation
a. Une industrie solide
b. Une industrie concurrencée
c. Les livres audio et les livres numériques
2. Création et édition
a. Etre auteur en Afrique de l’Ouest
b. L’éditeur, un rôle central
c. Dans la peau d’un auteur ou d’un éditeur
3. Diffusion et distribution
a. Le commerce et la logistique
b. Les librairies : innovantes et aidées
c. Qui fait quoi ?
Le cinéma et l'audiovisuel
Formez-vous à assembler tous les éléments qui vont permettre le montage d’un projet de tournage (film, musique…) à l’aide d’Adobe Premiere Pro, le logiciel professionnel de montage vidéo. |
1. De quoi parle-t-on ?
a. Cinéma, audiovisuel quelle différence ?
b. une industrie qui bouge
c. La filière de l’image
2. Un modèle singulier
a. Les modèles de financement
b. Quelles politiques publiques ?
c. Financer son projet
3. De l’écriture à la distribution
a. Écrire et développement
b. Produire : un rôle pivot
c. Dans la peau du producteur
Comprendre les rouages de l'industrie musicale
Cette formation est autant une entrée en matière indispensable qu’une plongée au cœur de la chaîne de valeur de la musique enregistrée. Vous apprendrez à en identifier les différents rôles et responsabilités, en somme : qui fait quoi, qui paie quoi et quels droits et revenus reviennent à chacun en fonction de cela. |
1. Introduction : Découvrir le secteur
a. Derrière les légendes urbaines
b. Musique enregistrée et numérique
c. Le potentiel des artistes africains
d. Un écosystème complexe et foisonnant
e. Un petit quiz
2. Les principaux rôles
a. Le “master owner”
b. Le label
c. Le distributeur
d. Les plateformes streaming
e. Qui fait quoi ?
3. Les différents contrats
a. Le contrat d’enregistrement
b. Le contrat de licence
c. Le contrat de distribution
d. Le contrat 360
e. Quel contrat ?
4. Droits et revenus
a. Les principaux types de droits
b. Les royalties
c. Les droits d’auteur
d. Les droits voisins
e. Vrai ou faux ?
5. La production musicale
a. Signer un artiste
b. Identifier les étapes de production
c. La promotion digitale
d. Entrepreneurs : entre avantages et inconvénients
Entrer dans le domaine unique des ICC
Adoptez les bons réflexes et réussissez à trouver votre identité créative et vos financements grâce à ce parcours de formation qui vous explique les spécificités de l’entrepreneuriat dans la culture. Un parcours idéal pour créer votre entreprise. |
1. De l'idée à la création
a. Qu’est-ce que je propose ?
b. La bonne proposition
c. A qui je m'adresse ?
2. Financer son projet
a. Construire son modèle de financement
b. Trouver son modèle économique
c. Comment financer vos projets ICC ?
3. Quel statut choisir ?
a. Statut et taille d’entreprise
b. En solitaire ou à plusieurs
c. Choisir le bon statut !
4. Connaître ses droits
a. Qui sont les créateurs ?
b. Protéger ses créations
c. Comment se protéger?
5. Se lancer dans les ICC
a. Les aides et accompagnements à la création
b. Les bonnes pratiques de l’entrepreneur
6. Entreprendre différemment
a. Les urgences à prendre en compte
b. Des solutions existent
c. A vous de jouer !
Le parcours de formation à été produit en collaboration avec : |
Maquillage
Etre chef maquilleur
Formez vous aux compétences clés de Chef Maquilleur Cinéma et maîtrisez sa place dans une équipe de tournage sur les plateaux de cinéma et de télévision. |
1. Le maquillage et l’histoire
2. Les grandes étapes
3. La vie sur un tournage
Préparer un maquillage pour homme - peau blanche
Formez-vous aux principes du maquillage pour hommes. Adoptez les bons gestes et adaptez les bons produits en fonction des différents contextes. |
1. Le teint
a. Rappels sur le fond de teint
b. L’astuce de la pro
2. La poudre
a. Revoyons quelques notions
b. La poudre chez un homme en vidéo
3. Les spécificités homme
a. Les spécificités du maquillage pour Homme
Le maquillage dégradé peaux blanches
Formez-vous aux principes du maquillage dégradé et sachez quels produits utiliser pour quels effets dans le cadre d’un tournage ou d’un plateau TV. |
1. Déshydratée et fatiguée
a. L’effet attendu
b. La base
c. Le regard
d. Le maquillage à l’alcool
e. La bouche
f. La griffure
2. Fatigue et salissure
a. L’effet attendu
b. Les larmes
c. Le regard
d. La salissure
e. La transpiration
f. Le sang
3. Salissure de « tranchée »
a. L’effet attendu
b. Le regard
c. La patine
d. Le sang
e. La projection de terre
Maquillage naturel et sophistiqué - femme, peau noire
Formez-vous au maquillage et maitrisez la différence entre les maquillages naturels et sophistiqués ainsi que leurs exécutions respectives sur la peau de femmes noires. |
1. Le maquillage naturel
a. Les sourcils
b. Fards à paupières et Eyeliner
c. Le Mascara
d. Les lèvres
2. Le maquillage sophistiqué
a. L’œil charbonneux
b. Les faux cils
c. Les lèvres
6. Entreprendre différemment
a. Les urgences à prendre en compte
b. Des solutions existent
c. A vous de jouer !
Préparer un maquillage femme peau noire
Formez-vous aux différentes étapes de la préparation de la peau en amont d’un maquillage pour les femmes à peaux noires. |
1. La base du teint
a. La crème de base
b. Le fond de teint
2. Les grandes étapes
a. Les couleurs complémentaires
b. L’anti-cerne
c. Le contouring
d. Les fards correcteurs
e. Les fards à joues
3. Transition poudrée
a. La poudre libre
Scénario
Les personnages
Formez-vous à construire de bons personnages, éléments clés d’une série. Faites vivre le personnage à travers des traits de caractères complexes mais clairs, confrontez-les à des obstacles, à des conflits, établissez des objectifs: rendez-les inoubliables ! |
1. La caractérisation
a. Créez la fiche d’indentité de votre personnage
b. La backstory
c. Pire cauchemar
d. Caractériser un personnage
e. Métaphore du personnage
f. Parler de votre personnage
2. Le réseau de personnages
a. L’adversaire
b. L’allié
c. Les archétypes
d. Les archétypes de Campbell
e. Organisation et harmonisation thématique
f. Harmonisation du registre
4. Le personnage de comédie
a. Les travers au premier plan
b. Le décalage, clé de la comédie
c. Les 6 personnages de Friends
d. La mécanique auto-destructrice
e. Interaction avec les autres
f. À vous de créer
La scène
Découpez votre histoire pour organiser une succession rythmée de séquences, segmenter chaque séquence en scènes. |
1. Le conflit
a. Qu’est-ce que le conflit ?
b. Le mécanisme du conflit
c. Conflit et personnages au coeur d’un épisode
d. Les limites du conflit
e. Conflits et comédie : l’épisode de Seinfeld
f. Test final
2. Temps, lieu, action
a. La règle des trois unités et la série
b. L’espace
c. Le temps
d. Le mouvement
e. Quand une scène devient un épisode : Breaking Bad
f. Test final
3. Dialogues et sous-texte
a. À quoi sert un dialogue ?
b. Les dangers du dialogue
c. Punchlines et jubilation du spectateur
d. Non-dits et sous-texte
e. Une bonne scène se comprend sans dialogue
f. Test final
Les ressources - outils à l'usage du scénariste
Ces formations à l’écriture de séries vous apprennent à créer des personnages inoubliables, organiser des séquences et scènes rythmées, et maîtriser les outils d'écriture pour réussir votre scénario. |
1. Temporalité et ellipses
a. Temporalités et séries
b. Ellipse
c. Flash-back
d. Flash-forward et autres
e. Récits à temporalités différentes
f. Test final
2. Les ironies
a. Ironie dramatique
b. Usage de l’ironie dramatique
c. Ironie tragique
d. Usage de l’ironie tragique : l’exemple de Fargo
e. test final
3. Hors-champ et suggestion
a. Le pourquoi du hors-champ
b. Synecdoque
c. Métaphore
d. Ellipse… et conséquences
e. Test final
L'épisode
Formez-vous au maquillage et maitrisez la différence entre les maquillages naturels et sophistiqués ainsi que leurs exécutions respectives sur la peau de femmes noires. |
1. Bouclé / feuilletonnant
a. La fin justifie les moyens
b. Le bouclé
c. Le feuilletonnant
d. Quand le feuilletonnant se joue ailleurs
e. Test final
2. Enjeux
a. Qu’est-ce qu’un enjeu ?
b. Un épisode, un enjeu
c. Un personnage, un enjeu
d. Enjeu d’un épisode, enjeu d’une saison
e. Trouverez-vous l’enjeu ?
f. The Newsroom et les enjeux du pilote
3. Intrigues
a. Qu’est-ce qu’une intrigue ?
b. Intrigue principal
c. Intrigue secondaire
d. Une question d’équilibre
e. Que devient une série à l’intrigue terminée ?
f. Test final
La bible
Formez-vous à la construction et la rédaction d'une Bible, qui rassemble tous les éléments clés de la série: apprenez à construire un récit récurrent ou déclinable sur le long terme. |
1. Le concept
a. La prémisse : l’accroche d’une série
b. Le pitch : comment présenter un scénario ?
c. Le principe narratif : une structure répétitive
d. Intentions : quoi, pourquoi et comment ?
e. Le format : une structure en mouvement
f. Test final
2. L’arène
a. Qu’est ce que l’arène d’une série ?
b. L’importance d’une arène
c. The Wire, un exemple unique
d. Où et comment présenter l’arène dans la bible ?
e. Test final
3. Les personnages
a. Comment présenter les personnages dans une bible ?
b. Informations nécessaires pour chaque personnage
c. Insister sur les promesses de ses personnages
d. Évolution possible
e. Test final
Le parcours de formation à été produit en collaboration avec : |
Mode
Découvrir le secteur de la mode et comment y entreprendre
Apprenez les définitions du luxe, de la mode et connaissez leurs marchés en Afrique et à l’international. Cette formation vous permettra également d’identifier les facteurs clés de succès sur ces marchés et leurs opportunités. |
1. Entrer dans le secteur de la mode
a. Mode et luxe : définitions
b. L’histoire du luxe
c. À chacun ses valeurs
d. Les évolutions du secteur
2. Les produits de la mode et du luxe
a. Les vêtements
b. Le cuir : maroquinerie et chaussures
c. La précision, le temps et les matières précieuses
d. Le parfum et la cosmétique
e. Les lunettes et l’art optique
f. Les segments de la mode
3. Les marchés du luxe et de la mode
a. Les revenus des marchés du luxe et de la mode
b. De nombreux clients
c. La forte croissance des marchés
d. Quel marché ?
e. Focus sur les marchés en Afrique Subsaharienne
Développer un plan d'action marketing
Apprenez à développer une stratégie de marketing et de vente lors du lancement et tout au long du cycle de vie des articles de mode que vous souhaitez concevoir. |
1. Créer sa marque
a. Qu'est-ce qu'une marque ?
b. Branding : les valeurs d'une marque
c. Concevoir sa marque
d. Une belle histoire à raconter
e. À vos marques !
2. Concevoir ses produits
a. Tous les aspects de la création
b. Développer sa gamme de produits
c. Créer un packaging
d. Déterminer des prix réalistes
e. Des produits créateurs de valeur !
3. Distribuer et communiquer
a. Organiser la distribution de ses produits
b. Une mise en valeur !
c. Communiquer durant la phase de lancement
d. Promouvoir sa collection et fidéliser ses clients
e. Communication, promotion et rétention
Développer une cible et une stratégie de positionnement
Apprenez à construire la bonne approche stratégique. Pour lancer votre entreprise avec succès, vous devez cibler un public avec lequel vous êtes en phase |
1. Segmenter son marché
a. Les bons critères
b. Les critères socio-démographiques
c. Les critères comportementaux
d. Les critères motivationnels
e. Les motivations à l'honneur !
f. Les valeurs et le mode de vie
2. Résumer son coeur de cible
a. Définir son coeur de cible
b. Le tableau cible
c. La cible en jeu
d. Cibler géographiquement et cibler des "non clients"
3. Choisir son positionnement
a. La différenciation avant tout
b. Les lois sur le positionnement des marques
c. En pôle position
Choisir un secteur d’activité dans la mode
Maîtrisez le choix de votre secteur d'activité dans la mode, et apprenez les bases de la création à la production. Initiez-vous à la création d’une entreprise et à comment la faire évoluer. |
1. Lancer sa ligne de produits
a. Choisir son vestiaire
b. Commencer par un produit phare
c. Les bons choix pour commencer
d. Quelle est ma garde-robe ?
2. Élargir sa gamme
a. Les 4 voies du développement
b. Suivez la matrice
c. Les 2 dimensions de la diversification
d. Débuter et se diversifier
3. Concevoir sa collection
a. Le plan de collection
b. Le styliste : de l'idée à sa réalisation
c. Le travail du modéliste
d. À chacun son travail
e. De la confection à la commercialisation
f. L’étape de la mise en production
La bible
Formez-vous à la construction et la rédaction d'une Bible, qui rassemble tous les éléments clés de la série: apprenez à construire un récit récurrent ou déclinable sur le long terme. |
1. Le concept
a. La prémisse : l’accroche d’une série
b. Le pitch : comment présenter un scénario ?
c. Le principe narratif : une structure répétitive
d. Intentions : quoi, pourquoi et comment ?
e. Le format : une structure en mouvement
f. Test final
2. L’arène
a. Qu’est ce que l’arène d’une série ?
b. L’importance d’une arène
c. The Wire, un exemple unique
d. Où et comment présenter l’arène dans la bible ?
e. Test final
3. Les personnages
a. Comment présenter les personnages dans une bible ?
b. Informations nécessaires pour chaque personnage
c. Insister sur les promesses de ses personnages
d. Évolution possible
e. Test final
Le parcours de formation à été produit en collaboration avec : |
Radio
Les fondamentaux de l’écriture radio
Les règles fondamentales de l’écriture radio n'auront plus aucun secret pour vous. Formez-vous pour gagner en efficacité et tenir votre public en haleine tout au long d'une émission radio. |
1. Le choix des mots
a. Pas de littérature
b. Être entendu sans être familier
c. Le mot efficace
2. Des phrases courtes
a. Utiliser des phrases courtes
b. S’adresser à l’auditeur
3. Les 4 questions
a. QUI fait QUOI, OÙ et QUAND ?
b. Ce qu’il manque
L’information à la radio
Formez-vous à travailler dans l'information à la radio. Apprenez à trier, sélectionner et ordonner les informations du jour. |
1. Une info, des infos
a. Quelle forme prend l’info à la radio ?
b. Programme et objectifs
c. Parole d’expert
2. Brèves et flash d’info
a. Distinguez-les !
b. Ecrire une brève, une breaking news et un flash
3. Le journal d’information
a. Un incontournable
b. La conférence de rédaction
Animer les 4 principaux types d’émission radio
Formez vous à préparer et animer 4 types d’émissions radio différentes |
1. En avant la musique !
a. L’émission musicale de flux
b. L’émission musicale thématique
c. Les fondamentaux
d. N’oubliez pas les droits d’auteur !
2. Les jeux sont faits
a. A quoi jouez-vous ?
b. Jouer, avec ou sans public
3. La parole est à vous !
a. La libre antenne
b. Quel auditeur pour la libre antenne ?
c. Une liberté… travaillée
d. Une liberté… soignée
e. Anticiper les aléas
Règles et techniques de l’animation radio
Maîtrisez vos techniques vocales et votre présence à l’antenne afin d’animer sereinement et efficacement des émissions de radio. |
1. Par ici les experts !
a. Programme et objectifs
2. Élargir sa gamme
a. Maîtriser le temps
b. L’indispensable conducteur
3. L’outil: la voix
a. Votre voix est votre outil principal
b. Les conseils essentiels pour votre voix
Pratiquer les différents types d’écriture radio
Formez-vous à la rédaction de scripts des différents formats d’émissions diffusées à la radio comme la chronique, la brève ou l’interview pour générer une audience fidèle et engagée. |
1. La prise de parole courte
a. Trois types d'intervention
b. Une intervention dans le flux
c. Le lancement radio
d. Les interventions "secours"
2. La chronique radio
a. La chronique, "reine de la radio"
b. A la découverte de la chronique
3. L’interview radio
a. Un exercice incontournable
b. Tous les secrets de l'interview
c. Bien préparer son interview
Le parcours de formation à été produit en collaboration avec : | Eric Lange |
Coproduction
Être producteur et se lancer dans la coproduction
Coproduisez le film de vos rêves avec cette formation certifiante qui vise à maîtriser les premières étapes de la mise en place d’une coproduction internationale ! |
1. Être producteur
a. Les différents types de producteurs et leurs rôles
b. Quel producteur êtes-vous ?
c. Les sociétés de production
d. Trouver et travailler avec son coproducteur
2. Produire - Coproduire
a. Produire une oeuvre audiovisuelle
b. Les origines de la coproduction
c. Pourquoi coproduire?
d. Avantages et inconvénients de la coproduction
e. Les points clés de la coproduction
3. La coproduction, panorama
a. Une coproduction ? DES coproductions !
b. Un mot manque pour bien qualifier la coproduction
c. Coproduire avec la France
d. Les règles du partenariat avec la France
Coproduction : Financer sa coproduction
Apprenez à organiser le financement d’une coproduction internationale : déterminez les différentes sources de financement publiques ou privées. |
1. Les financements
a. Les sources de financement: nature et différences
b. Le financement public
c. Le financement privé
2. Pré-financer et amortir
a. L’amortissement par le marché
b. Différences entre cinéma, série TV et documentaire
3. Les soutiens aux pays ACP
a. Les soutiens européens pour les pays ACP
b. Le projet Clap ACP et le soutien à la coproduction
Coproduction : Élaborer un budget de développement et un devis
Pour vous aider à construire, présenter et piloter votre budget, nous avons conçu cette formation dédiée. |
1. Budget de développement
a. Les principales étapes du développement d’un film
b. Construire un budget de développement
2. Devis d’un film
a. Structurer le devis d’un film – exemple en France
b. Le devis: les questions pratiques
3. Un budget bien construit
a. Des montagnes de coproduction qui s’adaptent
b. Précaution et erreurs à éviter
c. Une comptabilité rigoureuse est impérative
Réussir son contrat de coproduction internationale
Apprenez à établir les contrats indispensables au lancement de vos projets. |
1. Coproduction en amont
a. Réfléchir aux aspects concrets de la collaboration
b. Bien démarrer sa collaboration: le deal mémo
c. Conseils et étapes après avoir conclu un deal démo
2. Contrat: l’élément phare
a. La nécessité d’un contrat
b. Les grandes fonctions du contrat
c. Le trio de base du contrat
d. Focus sur les différents apports
e. Focus sur la répartition des responsabilités
3. Le cadre légal
a. Cadre juridique et assurances
b. Les principes du droit d’auteur
c. Les principes du copyright
Le parcours de formation à été produit en collaboration avec : | Claude Forest |